宁浩或许没有想到最终会是这样的结果：当他向这个世界投下一个问号，却最终，无人回答。

是的，《红毯先生》又一次跟观众沟通失败了。

票房上，撤档再次上映，首日票房没超过250万，首日人次6.36万，累计票房至今仍未破亿。

愿意进影院跟宁浩、刘德华沟通、交流的人并不多。

热度上，“调档、撤档”仍然是最大话题，关于电影表达了什么，有的观众直接表示“不在乎”。

愿意就电影创作跟导演聊聊的观众，也不多了。

就像是一代巨星，突然被大众抛弃了。

下一个冯小刚？

不。

回过头来再看《红毯先生》，Sir会觉得很可惜，毕竟这是今年春节档里难得的拥有表达的电影，这让人有些意难平。

但Sir更多的是，困惑。

作为观众最熟悉的导演之一，宁浩这次为什么跟大家沟通失败？

今天就来聊聊。

是什么拦住了宁浩跟观众的沟通。

01

还是要聊一下电影，在我们讨论宁浩之前，需要弄清楚的一点是：

他这次到底想跟大家说什么？

这样的问题对许多人来说似乎有些“显而易见”了，他们会说，不就是辣评娱乐圈，解构“天王”光环嘛。

但真的如此吗？

宁浩说这是他构思了很多年的电影，甚至从《疯狂的外星人》时就开始筹备了，最终，只是拍一部娱乐喜剧？

当然不是。

这些，只是宁浩的烟雾弹。

宁浩想说的，他早就以“戏中戏”的方式告诉大家了：

电影里的核心主线，天王刘伟驰（刘德华 饰）为了获得影帝，去接了一部农村题材的电影。

导演林浩（宁浩 饰）跟他说，这是一部关于沟通与偏见的电影。

沟通与偏见。

宁浩借林浩之口，不动声色地点出《红毯先生》的主题。

整部电影，更是像宁浩投出一块名叫“沟通”的石头，泛起层层“沟通无效”的涟漪，最后连成了人与人之间互不理解的荒诞现实。

比如说，家庭之间的沟通。

就像刘伟驰每次都会和妻子吵架，一个单方面输出，另一个回避、打马虎眼，最终不欢而散。

或者说，代际之间的沟通。

简单来说，就是老一辈在守旧，新一辈在赶潮，当新与旧相遇，彼此之间都不理解对方的做法，互相还带着点儿瞧不上。

666很土，liao liao liao很棒

最重要的则是圈层之间的沟通。

导演与投资商、大明星与农民、电影人与网友，甚至于明星与助理之间都存在着无法消除的无效沟通。

它无差别地扫射着人与人的关系。

就像拍一部电影，导演想表达“沟通与偏见”主题，主演觉得“应当讲父爱好一点”，经纪人只顾着满足主演的要求。

而投资人大手一挥：

电影故事对我来说就是nothing

但仅仅如此吗？

不。

我们可以回过头来再看一遍虐马事件。

这是影片最大的戏剧冲突。

刘伟驰为了“电影节需要故事”，以莱昂纳多的《荒野求生》为榜样，不用替身，骑马真摔。

最终导致的状况就是，当事人刘伟驰认为这是“为艺术献身”，网络大众认为这是虐马、失德、劣迹。

投资方撤资，借机自我宣传一波，导演烦恼电影还能不能拍下去，公关团队只想根据公关策略平息舆论。

到底有没有虐马？马有没有受到伤害？当事人的真实想法？

无人在意。

喧嚣尘上的是跟风玩梗、跟风开嘲。

没有人看到，马在被摔后，得到了妥善的照顾，在大豪宅里悠哉踱步。

是的，宁浩最终想说的，其实是当下的荒诞。

他不理解这个世界怎么变成了这样：

舆论导向可以一天一个样，道德标准可以随时被击倒，每个人的欲念、情绪、视角、立场、利益、价值观存在的差异与矛盾如此不可调和，人与人之间的关系也逐渐变得紧张、失语、互不理解。

有解吗？

抱歉，宁浩看似给出了“与自己和解”的答案，但其实他自己也没有什么答案。

他只是抛出疑问。

只是想与这个世界谈谈。

可是最终。

却把自己变成了对着机器人狂怒咆哮的刘伟驰。

话说得再多。

也只是成为投向虚空的一块石头。

02

有意思的是，这样的荒诞不止发生在戏内，甚至发生在戏外。

这让影片产生了一个“完美”的闭环。

仿佛是行为艺术一般，向我们展示着，任何人都无法对话任何人的荒诞现实。

一个词：拧巴。

就拿宣发来说，《红毯先生》最早打出的宣传点是什么？

掀翻娱乐圈。

红毯之外，圈内百态。

天王の不可说の秘密。

这让大众对《红毯先生》的第一印象是“娱乐圈大尺度”“一起来吃瓜”。

片方并非没有往回拉过。

但在既定的印象里面，人们对“天王刘德华”“娱乐圈”的兴趣要远远大于所谓“沟通”的严肃思考。

就像同样在《红毯先生》的官方抖音下。

刘德华复现《金牌五虎将》耍枪名场面的视频获得300多万点赞，而前一天发布短视频明明更切中电影内核，点赞量不过1.4万。

类似“既要又要”的拧巴做法还不少。

比如改档。

影片原定于2023年11月上映，可突发奇想，改档进了并不适合的春节档，这使得影片票房惨淡，上映几天后，又突发奇想地撤档，改到了3月15日。

结果，票房更惨。

为什么会这样？

其实就是创、宣发、观众三者并不在一个频率上面。

导演想说的是沟通，为此他一反常态地使用了许多长镜头，让影片更沉静，更舒缓。

宣发想要的是票房，为此他们和影片里的情形一样，加入了大量鬼畜式的短视频营销。

而观众却只是觉得，这个“瓜”吃得很闷。

就像很多人看完电影的反馈：

“大过年的，怎么一点都不好笑！”

“这就是关于208W的电影，我一个普通人，无法共情，无法理解。”

“一个功成名就的导演，怎么还在怀才不遇发牢骚？中年人的自怜！”

“摔马就是虐马！虐马就是不对！”

“又是一部男人+马，芭比说得没错！”

沟通彻底失败。

宁浩有错吗？没有，因为他已经拍出了一部质量还不错的电影。

宣发有错吗？也没有，毕竟他们也是想更接近当下，至少要收回成本。

观众有错吗？似乎更没有，大多数人看电影也不过是想要一次舒心的体验。

那么错的是谁？

宁浩没有答案，《红毯先生》没有答案，Sir也没有答案。

03

发生这样的情况当然是可惜的，不止对于宁浩，甚至于国产电影来说，都是可惜的。

因为说到底。

这是宁浩对于当下电影圈现状的一次反抗。

是试图去“正本清源”。

《红毯先生》是本有机会成为爆款的。

不是Sir在无脑吹，而是“宁浩出品”四个字，让影迷无法不期待。

一来，导演宁浩叫好又叫座的电影太多。

《疯狂的石头》《疯狂的赛车》《无人区》，即便他的上一部电影《疯狂的外星人》口碑极差，Sir也认为质量不俗。

二来，老板宁浩，更是玩转大众情绪的高手。

一部《我不是药神》，将现实主义题材电影推向高峰，一部《孤注一掷》，又将电影的社会议题吸睛度和短视频传播效应发挥到极致。

无论是票房号召力还是商业运作思维，宁浩并不亚于今年春节档的任何一位导演。

不夸张地说，只要宁浩愿意。

但凡将《红毯先生》以商业产品的思路进行布局、拍摄、包装、宣发、排片，它现在的处境也不至于此。

而导致《红毯》低迷的最直接原因，正是宁浩的不愿意：

他拒绝将电影做成产品、做成爆款，想单纯地就电影与观众对话。

为什么？

因为对于宁浩而言，电影跟产品是不同的，电影本来就该是与这个世界沟通的渠道，而非单纯的娱乐。

还记得他那时候在《十三邀》说过，一个猴子晃树枝的故事。

小时候他老去一个公园玩，老看着一只猴子没事就晃树枝玩。

宁浩一直想，这猴子为什么要晃树枝，有什么目的和意义？

看了几个月，他悟了：

晃树枝没什么意义，只是被关在笼子里的猴子，没事可做，只能晃晃树枝，为自己寻找一个意义。

对于宁浩来说，电影就是那根树枝，是人生的意义所在。

那我们就是要去找到

我们人生中的各种意义

拍拍电影晃晃树枝

可他开始在困惑，还要不要继续晃这根“树枝”？

-那你对你现在的处境

最重要的怀疑是什么

-还是不是要拍电影

当工业链上，电影成为了商品、宣传片；当受众链上，电影成为了单一的情绪、感官与价值观的载体。

曾经视为人生意义、用以表达自我对世界观察的电影，还要继续拍吗？

所以在这个层面上。

《红毯先生》的面世，似乎宁浩在用行动表示了对继续晃“树枝”的肯定：

不是商业产品，而是饱含思考与表达的电影；

不是科教宣传片，而是将荒诞现实进行呈现，给观众留有足够的思考空间。

就像他说的。

现在电影院缺少安静，缺少让观众思考、审视的时间。

于是他拍出了一部像是严肃文艺片的荒诞喜剧，充满留白，安静、缓慢，有着极简主义风格。

但可惜的是。

这样的想法在当下只是一种奢望。

在观影人流量最大、观影时间或是一年中最充裕的春节档中，观众用影票投票，啪啪打脸宁浩：

原来大家走进电影院，就是想选择让情绪得到释放、感官得到刺激的“产品”，乐一乐，爽一爽。

而这样的结果。

想必，会让宁浩更加沮丧吧。

没错。

作为影迷，Sir确实会担心，宁浩会不会有一天真的丢下电影这根“树枝”。

可如果有一天，大家都甘愿放弃电影，只想看爆款爽文、加长版短视频、小品式段子。

只有导演执拗地抱着电影，又有什么用呢？

更可怕的是。

当一部充满表达的电影的生存空间越来越被商业产品挤压，还会有导演愿意继续抱着电影这根“树枝”吗？

于是当《红毯先生》与银幕外的遭遇形成闭环时。

Sir又一次想起了宁浩的困惑：

现在的电影，还是电影吗

是吗？不是吗？

这样的问题放在当下，还有谁会在意？

本文图片来自网络

助理：桀骜不驯八宝饭

《红毯先生》的成功与遗憾：一次失望后的反思
《红毯先生》在春节档取得了不错的表现，但导演宁浩却在这次的互动沟通中遇到了困难。许多人直接表示对他所传递的并不关心，认为这只是娱乐喜剧。实际上，宁浩在这部电影中的核心主线是以“沟通与偏见”为主题，其中包含了家庭间的沟通、代际间的沟通以及圈层间的沟通等深层议题。
在电影中的出现更是让各方之间的关系变得更加紧张和冷漠。导演与投资商、大明星与农民、电影人与网友等之间的沟通和理解都无法消除，这些无效沟通不仅限制了演员和他们的表现，也让观众与电影的关系变得紧张。而观众的需求、情感和观点差异使得电影剧本无法深入探讨。
这种现象不仅仅体现在电影内部，也在电影的外部引发了“拧巴”。包括宣发方面的宣传方式，如变味的“红毯”和盲目地炒热话题等方法都造成了困扰。尽管宁浩有电影高质量的一面，但是他对当下电影圈现状的反抗并未能改变这一事实。据调查，宁浩曾多次尝试将电影做成爆款，但由于抵制商业手段而未能实现这一目标。
这种情况令人遗憾，尤其是对于宁浩和他的电影作品。他曾经被认为是国内最有潜力的导演之一，但现在却被贴上了“非主流”的标签。这是一个值得深思的问题，如何在保持电影的艺术性和创新性的同时，尽可能接近真实的生活，成为一个值得讨论的话题。在热闹的春节档这样的节点，宁浩的行为引起了大众的疑惑和不满，这也是他在困惑和不安中寻求解决的方法。虽然宁浩想通过电影与观众对话，但他可能过于专注于表面，而忽略了电影的核心价值。如果更多的人选择关注电影带来的轻松和娱乐，那么他是否还会坚持自己的初衷呢？
总的来说，《红毯先生》的失败警示我们，电影应该不仅仅是一个娱乐工具，而应该代表我们去理解和表达生活的各个方面。电影制应该把重心放在提升电影的质量和深度上，而不是追求短期的商业成功。只有这样，电影才能真正触动人心，并且受到公众的喜爱。