多年来，著名演员谢君豪投身演艺界，除了演出舞台剧，早年也为电影配音，此外，在香港和内地，亦演过电影、电视剧……然而，他承认，“在舞台上演出，发挥的空间较大，亦可带来更大的满足感。”
认识谢君豪，当然是透过舞台剧。
1993年的《南海十三郎》，他演活了杜国威笔下的江誉鏐，让观众认识了这位一代戏曲奇才，奠定了他在剧坛上的地位。
屈指一算，已经过了31年。
偶遇《雷雨》 初踏台板
每个人的背后，都有其成长的故事。
谢君豪早年居于彩虹邨紫薇楼，家中有三兄弟姊妹，他排行第二，父亲为厨师。
“我读的陶庵幼稚园，就在楼下，也扮演过小白兔拔萝卜……就像其他的小朋友。”
1977年，圣公会静山小学毕业后，他升读新亚中学。他唸书的校园，曾是新亚书院的所在地，我也在此处，渡过了一年。
谢君豪坦言：“我的成绩中等，中学会考未能取得足够分数，回到原校就读。”
他转到港岛区的培侨中学念书，因为不习惯，有点不适应，其后又转往五育中学完成中六课程。
就在这一年，他不情不愿地，被推选出来，硬着头皮，参加了学校的戏剧日比赛，演出曹禺的经典剧作《雷雨》，他饰演剧中的周萍。
在排练的过程中，其中有一节，他与后母繁漪争吵，他发现了其中的乐趣，自觉可以透过演戏来宣泄情感，并且得到满足感。
“当时的班长是彭杏英，她担任此剧的导演，要求好高……”
此剧获得多项大奖，也为他带来“最佳男主角”奖，自此，他对演戏的兴趣愈发浓厚。
戏演完了，曲终人散后，他感到有点失落。戏剧导师胡雪珍老师眼见如此，趁暑假时，带他出外参加业馀剧社──校协戏剧社的联校戏剧节比赛，借以累积经验。
“胡雪珍老师是我第一位恩师，她带我踏入戏剧这度大门……”他的胡老师，毕业于培道女中，也是我的校友。世界真的很细小！
“校协戏剧社的负责人，有林大庆、凌嘉勤、郑文亮、陈丽音、朱月翘……他们大多是力行剧社的成员，每年举办联校戏剧节，每间中学可派几位代表参加。同时，也有戏剧训练班……”
谈起往事，谢君豪继续说：“参加训练班，要Interview。我被派往‘演员组’，也有同学被分配入‘后台组’……有‘嘢’学，又可以演出，好充实！”
他仍然记得，第一次演出的舞台剧，是《五月机场》，时为1984年。
“陈宝敏编写戏本，兼任副导演。描写中学会考生，到启德机场温习的情况，题材非常写实，好有时代感，导演是朱月翘。我扮演中学生，带着Walkman上场，边看书，边唱歌……演得好投入，感到很‘过瘾’。”
至1985年，他再参加校协戏剧社的演出，在《西风不识相》，他饰演老角，剧中的爷爷。
此剧改编自三毛的作品，同时搬上舞台的，还有改编自黄春明的《苹果的滋味》，他却没参与。
其后，在德国戏剧节中，力行剧社与海豹剧团合作，选演德国戏剧家彼得‧魏斯（Peter Weiss）的《良药苦中求》。
“邓树荣当主角，还有黄哲希、陈桂芬……我做几个角色，其中一个是律师，声大大，好搞笑，一出场即跌倒，扮乌龙、口甜舌滑……好抢戏！”
难得的演出，他仔细道来，说得有声有色。
走进“演艺” 常在心间
1985年，他投考香港演艺学院，面试时，选演律师这场戏，以为十拿九稳，岂料名落孙山。
谢君豪一气之下，放弃演戏的心愿，跑去报读基督教联合医院的护士课程，三个月后，在骨科部门当实习护士，甫开始，便发觉自己完全不适合这份工作，感到很苦闷。
就在此时，他偶然间看了香港话剧团演出的莎剧《请君入瓮》（Measure for Measure），此剧由英若诚导演，非常吸引。
观剧后，他戏瘾大发，决心再投考香港演艺学院。
为了成功被取录，他往香港浸会大学校外进修部报读戏剧课程。当时的导师，是著名演员何伟龙，教导学员吸引面试官注意的技巧，并指导他排练《莫札特之死》，以其中一段非常戏剧化独白应考。
谢君豪最终获得取录，于1986年入读戏剧学院表演系。
由于他已有戏剧训练的基础，故可以“跳级”，不须再读基础班，跟刚升班的邓伟杰、陈国邦等一起上课。
“在戏剧学院最大的得着，是将以前的‘所学’，全部抹走，重新开始……”说起当年的学习，他提及毛Sir（毛俊辉）教授的”Basic Acting”。
“他对我的启发，从一个练习开始，我们要做一段戏，表达一种感觉，例如‘痛’……同学表演时，我仍未想到做什么，轮到我出场时，我还在构思，于是坐下来，停了很久……其他同学开始笑……我突然灵机一触，做‘痒’的感觉，我先不作反应，突然把手指往额头一按，然后望望手指，捽‘吓’那只手指……做完。”
全班同学大笑，完全不知道他在做什么，毛Sir却大赞他做得好。其实，他表演的是“被蚊咬，感到痒，将蚊拍死，手指沾上血。”
毛Sir赞他有两个优点，“一是不push，慢慢feel，feel到才做，二是做得好detail！”
自此之后，他开始明白“忠于自己感觉”的重要。
毛Sir教晓他”Honest”，“不要为表演而表演，一定要用心去感受，如果无感受，不要勉强自己去演，这是一个过程，绝对不能miss……”他强调毛Sir是恩师，引导他进入演戏的正途。
谢君豪认为，“技巧不是最重要，如节奏、咬字、声调……全不难掌握，表演艺术最重要是”Honest”，否则就流于表面，演戏不能千人一面，每个演员都有自己的感受，不同的演绎，具有个人的独特性，这才精彩！”
当时在戏剧学院，“Colin George（章贺麟）教古希腊悲剧，三叔（林立三）教“形体动作”，肢体语言的训练，对演戏大有帮助……”
那些年，学员有很多实习的机会，“King Sir（钟景辉）主要制作大型经典剧，如《风流剑客》；毛Sir最爱契诃夫的戏，我演过他导演的《三姊妹》。”谢君豪补充。
就读期间，他曾与同学司徒慧贤及梁荣忠组成“向前队”，参与校内才艺比赛，演绎“小虎队”歌曲。
他说：“我们播放‘小虎队’的歌，‘咪嘴型’，扮唱歌，模仿他们的舞姿，在台上‘载歌载舞’……只是纯粹搞笑的演出。”
时光似水，转瞬即逝。
他自言三年所学，对他日后的演艺生涯，影响甚大，可谓一生受用。
“那时候，每个同学都好特别，亦好有性格，各人也可独当一面。”同班的同学，如邓伟杰、陈国邦、黄真真、姚润敏等，亦各有发展。
谢君豪的毕业演出，是美国剧作家Larry Kramer的半自传作品《常在我心间》（The Normal Heart），写的是80年代，在美国发现与对抗爱滋病的真实历史。
他与邓伟杰拍档，合演一对partner，古明华饰演哥哥，导演是同学曹东。“那一年，潘灿良、苏玉华念一年级，也有份参加演出，苏玉华演医院护士……”
他演主角Ned，以作家身份，站出来争取大众关注事件；成立组织，却面对多重压力，包括政府、染病的情人，甚至自己的亲生哥哥。
这个剧本写得很好，角色关系充满张力，每场戏都有冲突，“当时戏剧学院的同学，只有十来二十岁，其实，对爱滋病感到很陌生，没有太多直接感受，只能凭想像去演绎，但喜欢挑战自己，处理一些比较特别的题材。”
例如田纳西‧威廉斯的《玻璃动物园》（The Glass Menagerie），已成为他们最爱排演的经典作品之一。
1994年，高志森将《我和春天有个约会》改编成电影。
“当时将位于观塘秀茂坪的‘金茂坪戏院’改成‘丽花皇宫’，拍了十多日便煞青。我演出Danny一角……剧坛中不少名人，如King Sir、杨世彭博士、麦秋等客串当宾客。”
结果，电影大受欢迎，票房狂收几千万。
1997年，改编成电影的《南海十三郎》，在第34届台湾金马奖，杜Sir荣获“最佳改编剧本奖”，而谢君豪则获得“最佳男主角”的奖项。
回首话当年，谢君豪自言，他真的完全没想过获奖，因为对手实在好强。
坐在席上，听到颁奖嘉宾宣佈得奖的那一刻，他感到非常诧异，只好一边步行，一边构思谢辞，慢慢地走上台领奖……
他发言时，因为国语不灵光，还请司仪吴君如代为翻译，“作为舞台剧演员，取得电影这个奖项，我感到非常荣幸，希望日后电影和舞台，可以有更多的合作和沟通的机会……”他说得很得体，也道出了自己心声。
其后，传媒报道，说他这个“黑马影帝”好稳重，上台时走得好缓慢。
演“十三郎” 传世之作
众所周知，《南海十三郎》是谢君豪的代表作，谈及此剧，他竖起大拇指，“剧本写得非常好，确是杜Sir的最佳作品。”
剧中人“南海十三郎”是个传奇人物，这个角色非常戏剧化，古怪狂傲、疯疯癫癫……“
在戏里面，我从他20多岁演到70多岁，从意气风发，演到潦倒街头……”而戏外，谢君豪亦从20来、30岁演到50多岁，很少人有机会，演同一个角色，长达20多年之久。
他浸淫其中多年，已演了百多场，自己也成长了，对于这个角色有不同的体会，对“十三郎”的看法亦有异。
“在1993年，甚至在1997年时，我将焦点放在他恃才傲物、怀才不遇、执着理想的一面。例如他临终那一幕，戴着眼镜走出舞台，一边唱南音，身上‘孭住好多嘢’，有旧报纸，也有其他破破烂烂的‘家当’……样子好痛苦，身上的东西，慢慢地逐一跌下，连眼镜也跌下了，还跌烂了眼镜片……他挣扎着戴回眼镜，一边还有镜片、另一边却没有了，最后，面向观众，才倒在地上死去。”
到今时今日，他却用不同的方法去演绎。
“我会一边行，一边将身上的杂物逐一放低、放低、放低……自己除下眼镜，放在一旁……然后，面向观众，倒在地上死去……”
谢君豪指出，“这是一个‘放下’的过程，他死也要戴回眼镜，是因为他喜欢的女友，曾说他戴眼镜好看……他的执着，是他的包袱，早年的风光，令他不停地背上包袱，直到他穷途末路，无人问津，他才有机会学习‘放下’。”
“前半生的意气风发，到后半生，逐渐遭冷落、被遗忘，他才有时间学习‘放下’……直到放下眼镜……‘眼镜’是他的情结，也是个象征……临终时，他可以‘放下’一切，坦然面对世界。”如何演绎“十三郎”，他说得很仔细，反映了他的认真。
除了在香港，《南海十三郎》曾于内地、新加坡等地上演。这出舞台剧，虽然以粤语演出，但内地的观众，同样喜欢。
“尤其是在广州，观众的反应，出乎意料地热烈，台上台下有交流……演出后，我累得病倒了。”
他跟杜国威合作无间，“‘十三郎’确是个好角色，能有机会演出这出舞台剧，感谢杜Sir，也感恩！”顿了一顿，他又说。
不是每个演员，也可遇上传世之作，得之，幸也！
转战“春天” 多方尝试
1997年，正值香港回归，谢君豪却离开“话剧团”这个大家庭，转往“春天舞台”。
“我开始了解，什么叫做商业制作。”
那段日子，他演过《人间有情》、《我和春天有个约会》、《南海十三郎》……也曾兼任《人间有情》的导演，感到好吃力。
“当时陈恒辉当副导演，是我的得力助手。”
在《剑雪浮生》中，“我演唐涤生一角，由于他不是唯一主角，所以压力较小，较为轻松……”他笑着说。
他留在“春天”两年，演完百多场的《剑雪浮生》后，便恢复自由身，出外发展。
1999年，他拍了许鞍华执导的《千言万语》，剧中大部份的人物都以真人为依据，故事以水上人苏凤娣的失忆开始，透过描写她对往事的回忆，写出整个故事。
谢君豪饰演区议员邱明宽，是社会运动的中坚分子；李丽珍演苏凤娣；黄秋生则演甘仔，角色以义大利神父甘浩望为蓝本。
2000年后，除了在香港工作，他也开始北上发展，在内地的工作，主要集中在影视方面。
他主演的电视剧，为数不少，例如《长恨歌》（2006），改编自王安忆的同名长篇小说。
电影《长恨歌》由关锦鹏导演，郑秀文、梁家辉主演；剧集则由丁黑执导，亦由关锦鹏监制，他演程士砥，戏份相当多，在上海拍了9个月，长达35集。
谢君豪自言，他从未到过上海，为了拍摄这个剧集，除了看书、找资料，他亦提早前往上海体验生活。
“我们拜访上海的老人家，透过访问，了解他们在旧上海时代的生活，喝咖啡、吃西餐，如何拿刀叉……还有打棒球，好洋化！”
“《长恨歌》拍的是上海的故事，对于这个剧集，印象好深刻，虽然不是香港题材，我也找到‘连接点’，从事艺术工作，一定要找到钥匙，不单是角色的钥匙，还有题材的钥匙，地方的钥匙也很重要……”他娓娓道来，细说其演戏经验。
2010年，谢君豪在拍摄《杨贵妃秘史》时，曾发生意外。因为救一名小女孩，他被火烧伤，伤势主要在脸部，医生诊断为二级半烧伤，幸好换了皮肤后已无碍。
有一段时间，内地流行历史剧，2013年，他在剧集《毛泽东》中演孙中山。
近年，流行的是古装剧，《那年花开月正圆》（2017），故事讲述清末出身民间的陝西女首富，吴周氏跌宕起伏的人生，孙俪、陈晓主演，谢君豪则饰演沉四海，也是由丁黑导演，此剧大受欢迎。
“这20年来，我在内地拍摄的电视剧甚多，跟不同的人合作，也有不同的经历、体验。反而在香港，拍的电影、电视剧比较少。”
近两、三年，他留在香港的时间较长，演出的机会亦较多。
在邱礼涛导演的电影《拆弹专家2》（2020）中，他与刘德华、刘青云合作，饰演无政府主义者马世军。
2021年，在李骏硕执导兼编剧的电影《浊水漂流》中，谢君豪与吴镇宇、李丽珍等合作，此片由真人真事改编，讲述一班在天桥底下聚居的露宿者，他们被社会边缘化，因城市再发展而不断遭受扫荡清场的故事。
此片刻划贫民区露宿者的生活，备受好评，于第58届金马奖获多项提名，并获得最佳改编剧本奖。
而在第40届香港电影金像奖中，亦有11项提名，包括最佳电影、最佳男主角等，而他亦以饰演“老爷”，一个来自西贡的居港越南难民，获提名角逐“最佳男配角”奖。
情系舞台 今生无悔
谢君豪于戏剧学院接受了三年的训练，主修表演。
“我们一班同学，毕业后，掌握了一套表演的方式，也有自己的戏剧观，大家很有自信……以为戏剧的未来世界，都是我们的！”他道出当年一群年轻人的梦想。
多年来，他投身演艺界，除了演出舞台剧，早年也为电影配音，此外，在香港和内地，亦演过电影、电视剧……然而，他承认，“在舞台上演出，发挥的空间较大，亦可带来更大的满足感。”
谈及合作的导演，他说：“我与毛Sir合作最多，早在学生时代，曾演过他执导的《阿茜的救国梦》、《三姊妹》……其后，在话剧团，则演过《胡天胡帝》、《红房间，白房间，黑房间》、《新倾城之恋》、《还魂香》、《梨花梦》……”
演技亦随之而提升。
“在舞台上扮演不同的角色，可以经历很多不同的人生，无论是角色创造的过程，还是台上台下无形的交流，都是至高的享受。”对于钟景辉这个说法，他也表示极为认同。
“King Sir很有远见，戏剧表演艺术，没有十几年沉浸过程，‘冇嘢睇’！”
如今演艺学院的毕业生，已在不同的岗位上，有的做演员、有的当导演、有的做编剧，台前幕后……各有不同的发展和成就。
谈起来，原来谢君豪与King Sir同样生于3月23日。
“每年，演艺学院的同学都会安排聚会，为King Sir庆祝生日。”
这个3月23日，是King sir87岁生日，也是谢君豪的61岁生日。
谢生，生日快乐。
结论不断地延伸下去...
