郑丹瑞曾感慨万分地说：“我在观看郭富城表演时，几乎忘却了他本人。”随后又强调：“这是郭富城迄今为止最精彩的一次演出，我坚信未来的他会带来更多惊艳角色，因为他正坚定地走在‘演员成魔之路’上，一旦开启，必将无法阻挡！”
深入探究，郑丹瑞与郭富城之间的深厚情谊源远流长。从昔日十大劲歌金曲颁奖典礼上首次封为四大天王，到郭富城三次荣膺“最受欢迎男歌星”奖，这些重要的时刻，皆由郑丹瑞主持见证。他们曾在嘉禾电影巨制《风云雄霸天下》中有过合作，郭富城饰演步惊云，郑丹瑞则扮演文丑丑一角。之后，无论是在郭富城首度凭借《踏血寻梅》摘得金像奖影帝桂冠时投出关键一票，还是为其演唱会加油打气，乃至共同参与慈善活动，他们的友情历久弥坚。
然而，“戏魔”的评价是否因私人交情而有所偏颇？中国古有邹忌讽齐王纳谏的故事，提醒人们对于赞美之声需谨慎对待。但就郭富城而言，“为戏成魔”的精神由来已久，并非空穴来风。
郭富城入戏之深，鲜有人能及。当年凭《三岔口》一举夺得影帝殊荣，评审们看到他眼中充满血丝；在《父子》中的演绎，导演谭家明称其身上蕴含着原始的爆炸力；拍摄《杀人犯》时，他甚至连续三天三夜未眠，将自己逼至崩溃边缘，只为塑造那个令人震撼的角色形象。而在《无双》中，庄文强也透露，郭富城能够迅速在角色情感中切换，让观众感受到角色的真实转变。
正如访谈所揭示的那样，在拍戏期间，郭富城会让自己完全沉浸在角色之中，朋友们难以找到他，因为他深知保持深度入戏的重要性，既避免破坏角色感受，又防止情绪带出戏外影响他人。唯有真正进入角色，才能赋予角色真实的情感爆发力和丰富的表演层次，从而鲜活地呈现一个别样人生。无数优秀作品的背后，演员“疯魔”般的投入是成就卓越的关键所在。
郑丹瑞在评价中用了“最”字来形容郭富城此次的表演，强调了一个往往容易被忽视的要素——表演难度。不同类型的电影、剧情和人物设计对演员的表演要求差异巨大，如大悲大喜的情感冲突、细腻的情感递进和爆发性的表现等都极具挑战性，而非插科打诨或本色出演等相对轻松的表现方式可比。通过对比诸多影片，《赤脚小子》至《麦路人》等一系列作品中的郭富城，都在高难度角色中展现了各自独特的魅力和精彩演绎。然而，《临时劫案》中的郭富城依旧让人震撼不已。他在银幕上瞬间展现出悍匪内心的痛彻心扉和无法面对的过往，那种痛苦至极的情绪犹如雷霆万钧，力透屏幕。接着，他又自如地将极致痛苦转化为歇斯底里的狂笑与癫狂状态，观众甚至能感受到角色篡改记忆的心理变化。在如此高的表演难度下，郭富城对于情绪释放、转换与衔接的掌控堪称神乎其技，郑丹瑞无疑敏锐捕捉到了这一点。
关于郭富城能否凭借此片提前预定下届金像奖影帝，答案尚难定论。毕竟，过去即便是《父子》和《无双》这样级别表演的作品也未能让他捧杯，更有《寒战》和《浮城大亨》等佳作被忽视。尽管郭富城在奖项运程上略显平淡，但他那些深入人心的表演早已被影迷铭记。对于演员来说，观众的认可远比虚名更值得珍视。
因此，请郭富城继续以“戏魔”之姿，在光影世界里绽放异彩。而人心如镜，一切美好终会被看见。
