近日，中国第五代导演国师——张艺谋，在电影界再度聚焦了世人的目光，荣获第17届亚洲电影大奖“终身成就奖”，这无疑是对其数十年来在影视领域卓越贡献的至高肯定。然而，细观当下张艺谋的处境，并非阳光普照，相较于同侪们也并未展现出显著优势，甚至略显严峻。
    
    探究其因，不妨从张艺谋近年来的作品轨迹中寻找答案。尽管去年春节档《满江红》为他赢得了票房与口碑的双赢，但近期新作《第二十条》却面临了迥然不同的境遇。尽管影片质量获得好评，但在竞争激烈的市场环境下，《飞驰人生2》和《热辣滚烫》两部作品的夹击之下，《第二十条》的票房表现未能延续之前的辉煌战绩，对于新人导演或许已是佳绩，但对于张艺谋这样的资深大师而言，实属不容乐观。
    
    这一现象背后，源于张艺谋对大型制作电影态度的微妙转变。自从当年备受瞩目的大片《长城》遭遇滑铁卢后，张艺谋似乎刻意规避大规模、高成本特效电影的拍摄，转而趋向于低成本化制作路线。无论是两年前的《狙击手》，还是去年火爆一时的《满江红》，抑或是今年引发热议的法律题材电影《第二十条》，均反映出他在投资规模上的审慎策略。
    
    究其深层次原因，《长城》的失利犹如当头棒喝，让张艺谋深感大手笔烧钱拍片的风险之巨。一旦失败，对于新人导演来说或许还有东山再起的机会，但对于如张艺谋这般声名赫赫的大导，一旦翻车就意味着可能陷入无法翻身的尴尬境地。这种顾虑使得他在选择项目时更加慎重，不再轻易涉足大规模特效电影的创作。
    
    进一步挖掘，不难发现张艺谋及其同行如冯小刚、陈凯歌等老一辈导演共同面临的困境：剧本荒。当前娱乐圈，好导演和好演员并不稀缺，真正匮乏的是优质剧本。一个精彩绝伦的剧本足以逆转乾坤，即便是演技稍逊的演员也能借此发光发热。遗憾的是，张艺谋目前正受困于此。
    
    行业剧本荒的问题根源在于编剧地位的边缘化以及编剧行业整体的低迷。公众往往聚焦于星光熠熠的明星和导演，却忽视了编剧这一重要角色的存在。背后的真相是编剧职业待遇不佳，鲜有出类拔萃者能享有与其才华相匹配的社会知名度和收入水平，这也成为了制约整个行业创新发展的一大瓶颈。